Johannes Kreidler programmiert ein Keyboard so um, dass der Ton erst beim Loslassen der Taste erklingt. Profis als auch Laien sind eingeladen, eine neue, den erschwerten Bedingungen entsprechende Spieltechnik zu entdecken – wider bislang Erlerntem.

Mit:
Sebastian Berweck Pianist
Sandeep Bhagwati Komponist, Musiktheoretiker, Montreal/Berlin
Christian von Borries Komponist, Kurator, Berlin
Johannes Kreidler Komponist, Berlin
Ernstalbrecht Stiebler Komponist, Frankfurt/Berlin

Moderation:
Lydia Rilling Musikwissenschaftlerin und -publizistin

Musiktheoretiker, Komponisten und Musiker reflektieren über den Unterschied zwischen Kooperation und Kollaboration und die Schnittstellen zwischen Komponisten und Interpreten. Johannes Kreidlers Projekt Fremdarbeit wirft dazu ganz eigene Fragen auf.

Johannes Kreidler programmiert ein Keyboard so um, dass der Ton erst beim Loslassen der Taste erklingt. Profis als auch Laien sind eingeladen, eine neue, den erschwerten Bedingungen entsprechende Spieltechnik zu entdecken – wider bislang Erlerntem.

Berlin in den 90er Jahren – eine Hauptstadt der Loops & Beats: nirgendwo sonst wurden die Klänge und Architekturen elektronischer Clubmusik so intensiv, varianten-und einfallsreich erkundet und zu einzigartiger Qualität entwickelt. Ensemble Extrakte interpretiert in seinem neuen Projekt diese historische elektronische Musik Berlins aufs Neue – abgelauscht und neu-entwickelt von akustischen Musikern aus ganz anderen Kontexten: denn in traditionellen und artifiziellen Musiken Indiens, Chinas, Ghanas, haben Loops & Beats oft ganz andere Ziele als Trance und Tanz, spielt der Umgang mit Klang eine andere Rolle, wollen die Architekturen der Musik oft anderswohin. Aber auch die eurologische Neue Musik kennt Wierderholung, Iteration, Reihung als stilistische Techniken. Wie klänge experimentelle Clubmusik der 90er durch die Filter so verschiedener Musikkulturen?

In einem ununterbrochenen, ca. 60-minütigen Klangstrom, auf der Basis eines 1990s-Remix-Sets der Gebrüder Teichmann, durchreist das Ensemble Extrakte in diesem Konzert verschiedenste kulturelle Landschaften geloopter Musik, setzt sich verzwickten Beats aus und testet, wie Klangfiguren und Gesten akustischer Instrumente wie Sheng, Duduk, Oboe, Ud, Daegum, Erhu etc. uns den Fluss, den Klang und das Feeling orthodoxer Techno-Architekturen neu erleben lassen können.

Die künstlerische Forschung des Ensembles Extrakte wird unterstützt von matralab Montréal und dem Fonds de Recherche de Quebec – Société et Culture (FRQSC).

Ein Cellostück. Eine Kahnfahrt. Gedanken zu Musik und Komposition.

Die 8 Zeilen seines Cellostücks Sequenz 2 im Wechsel mit Ernstalbrecht Stieblers Gedanken zu Langsamkeit, Raum, Reduktion, Resonanz, Lebendigkeit und Emotion.

Ein filmisches Kontinuum.

Ernstalbrecht Stiebler, Agnieszka Dziubak Cello
Olaf Schiela Kahnfährmann

Roman Pernack Kamera, Hauke Harder Ton, Viola Rusche Schnitt

# Ernstalbrecht Stiebler Quintaden (2014) interpretierbar für drei Ensembles verschiedener Musikrichtungen (Auftragswerk von faithful! II, UA)

# Dror Feiler Hypokeimenon (2014) interpretierbar für drei Ensembles verschiedener Musikrichtungen (Auftragswerk von faithful! II, UA)

# Osvaldo Budón* „… aunque los siglos no recordaron nada…“ (2014) interpretierbar für drei Ensembles verschiedener Musikrichtungen (Auftragswerk von faithful! II, UA)

*Gast des Berliner Künstlerprogramms des DAAD

Eigens für faithful! II entstehen Kompositionen für drei Ensembles verschiedener musikalischer Genres, die interpretiert – nicht improvisiert! – werden sollen, von einem Neue-Musik-Ensemble, einem Improvisationsensemble und einem Ensemble für Alte Musik. Das kann als Herausforderung für den Komponisten verstanden werden. Verschiedene Besetzungen der Ensembles sind dabei Programm.

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IMPROVISATIONSENSEMBLE
Burkhard Beins Schlagzeug
Reinhold Friedl  Piano
Robin Hayward mikrotonale Tuba
Elena Kakaliagou Horn
Biliana Voutchkova Violine, Viola
Christopher Williams Kontrabass, Leitung

LAUTTEN COMPAGNEY Ensemble für Alte Musik
Annelie Matthes Oboe
Peter Kuhnsch Percussion
Stephan Rath Laute
Andreas Pfaff Violine
Ulrike Becker Violoncello

NORRBOTTEN NEO
Sara Hammarström Flöte
Robert Ek Klarinette
Daniel Saur Schlagzeug
Mårten Landström Piano
David Gammelgård Violoncello

Johannes Kreidler Nachdruck/Studie über strukturelle Verspätung (2006/2014) für umprogrammiertes MIDI-Keyboard. Spielbar für Laien und Profis.

Hörstation: Persepolis-Remixe
von Otomo Yoshihide, Ryoji Ikeda, Zbigniew Karkowski, Antimatter, Construction Kit, Francisco López, Laminar, Merzbow und Ulf Langheinrich

Die bedeutungsvolle Komposition von Iannis Xenakis wird von namhaften internationalen Musikern experimentell transformiert und neu konnotiert.

Filme
„… zwei Gefühle …“: Der Komponist Helmut Lachenmann,
Regie: Uli Aumüller, Deutschland 1996

Zwei Wochen lang hat der Komponist seine Musik mit dem Kammerensemble Neue Musik Berlin einstudiert, seine Ideen und Hintergedanken dabei erläutert. Diese Dokumentation hat ihn während der gesamten Probenphase bis hin zur Aufführung begleitet.

Dokumentation über Fremdarbeit von Johannes Kreidler

Fremdarbeit nennt der Komponist für Neue Musik, Johannes Kreidler, die Kunstaktion, für die er einen Komponisten aus China und einen Audioprogrammierer aus Indien beauftragt hat, um typische Exemplare seiner eigenen Musik billig produzieren zu lassen. Wir zeigen die Dokumentation zu dieser Aktion.

Looping im True-3D-Klangraum
David Tudor Memorial 4’33“ Competition

In einem Wettbewerb sollen Fassungen von John Cages 4‚33“ entstehen. Die Gewinner werden im True-3D-Klangraum aufgeführt.

Diese Fluxus-Werke werden zusammen mit Konzertaufnahmen des Festivals (u.a. Talea, Praxis for 12 und verschiedene Streichquartette) im True-3D-Klangraum akustisch verdichtet. Ein Sound Exchange zwischen der Galerie Mario Mazzoli und der True-3D-Galerie EAR Up von Charlie Morrow in New York ermöglicht die Aufführung von Kompositionen aus dem Archiv von Charlie Morrow, die für True 3D entstanden sind.

Charlie Morrow Sprecher
Christopher Williams MorrowSound Kurator und Koordinator

Johannes Kreidler programmiert ein Keyboard so um, dass der Ton erst beim Loslassen der Taste erklingt. Profis als auch Laien sind eingeladen, eine neue, den erschwerten Bedingungen entsprechende Spieltechnik zu entdecken – wider bislang Erlerntem.

LOGOTHETIS ENSEMBLE
Richard Douglas-Green Sound Processing
Werner Durand Invented Wind Instruments
Michael McInerney Piano, Shakuhachi, Pocket Synthesiser
Michael Neil Electronics and Various Objects

BERLINER IMPROVISATIONSENSEMBLE
Burkhard Beins Percussion
Reinhold Friedl Inside Piano
Robin Hayward mikrotonale Tuba
Biliana Voutchkova Violine, Viola
Christopher Williams Kontrabass, Leitung

Zwei Ensembles geben ihre Herangehensweisen an Partituren von Anestis Logothetis zu Gehör. Das Anliegen von Logothetis war es, den individuelle Stil der Ensembles stark in die Interpretation seiner Werke einfließen zu lassen.

Johannes Kreidler Nachdruck/Studie über strukturelle Verspätung (2006/2014) für umprogrammiertes MIDI-Keyboard. Spielbar für Laien und Profis.

Hörstation: Persepolis-Remixe
von Otomo Yoshihide, Ryoji Ikeda, Zbigniew Karkowski, Antimatter, Construction Kit, Francisco López, Laminar, Merzbow und Ulf Langheinrich

Die bedeutungsvolle Komposition von Iannis Xenakis wird von namhaften internationalen Musikern experimentell transformiert und neu konnotiert.

Filme
„… zwei Gefühle …“: Der Komponist Helmut Lachenmann,
Regie: Uli Aumüller, Deutschland 1996

Zwei Wochen lang hat der Komponist seine Musik mit dem Kammerensemble Neue Musik Berlin einstudiert, seine Ideen und Hintergedanken dabei erläutert. Diese Dokumentation hat ihn während der gesamten Probenphase bis hin zur Aufführung begleitet.

Dokumentation über Fremdarbeit von Johannes Kreidler

Fremdarbeit nennt der Komponist für Neue Musik, Johannes Kreidler, die Kunstaktion, für die er einen Komponisten aus China und einen Audioprogrammierer aus Indien beauftragt hat, um typische Exemplare seiner eigenen Musik billig produzieren zu lassen. Wir zeigen die Dokumentation zu dieser Aktion.

Looping im True-3D-Klangraum
David Tudor Memorial 4’33“ Competition

In einem Wettbewerb sollen Fassungen von John Cages 4‚33“ entstehen. Die Gewinner werden im True-3D-Klangraum aufgeführt.

Diese Fluxus-Werke werden zusammen mit Live-Aufnahmen und Live-Übertragungen aus den Projekten um die Los Angeles Free Music Society und das Logothetis Ensemble im True-3D-Klangraum akustisch verdichtet. Ein Sound Exchange zwischen der Galerie Mario Mazzoli und der True-3D-Galerie EAR Up von Charlie Morrow in New York ermöglicht die Aufführung von Kompositionen aus dem Archiv von Charlie Morrow, die für True 3D entstanden sind.

Christopher Williams True 3D-Sound

Johannes Kreidler programmiert ein Keyboard so um, dass der Ton erst beim Loslassen der Taste erklingt. Profis als auch Laien sind eingeladen, eine neue, den erschwerten Bedingungen entsprechende Spieltechnik zu entdecken – wider bislang Erlerntem.

Gerade im Bereich der elektro-akustischen Musik ist die Frage der Interpretation untrennbar verbunden mit der Frage nach der Qualität von Reproduktion und Hörerlebnis. Diese und weitere Fragen werden zum Gegenstand der Diskussion.

Dieses Konzert ist eine mobile Performance in der Galerie. Jedes Stück wird im Kontext mit den Räumlichkeiten und der Akustik des me Collectors Room und den Kunstwerken der Ausstellung „Fragile Sense of Hope – Art Collection Telekom“ präsentiert:

Die musikalische Interpretation einer Ausstellung, in der sich die Musik spiegelt und zugleich antwortet.